Juni Habel + Toria Wooff (UK)

Perfect Sounds Forever presenterer:

Juni Habel + Toria Wooff (UK)

Landmark / 17.august / 20.00: dører / 20.30: konsertstart

Juni Habel:

Evergreen In Your Mind, Juni Habels tredje studioalbum, ble innspilt ulike steder i hennes hjem, en gammel skole i Rakkestad - I Stians loftstudio i Oslo, og i en lånt kjeller - og på pianoet på skolen der hun jobber. Men musikken befinner seg også i en drøm; i møtet mellom stillstand og lidenskap, motstanden mot disse, og alt vi lengter etter å oppleve og leve ut.

Musikken hører hjemme i et folk-landskap og er sammenlignet med andre artister som får mye ut av lite - Karen Dalton, Jessica Pratt - og trekker inspirasjon fra 60-tallets sangere, som Joni Mitchell og Nick Drake. Sangene er lekne, utforskende og enkle, oftest med gitar og vokal i sentrum. 

«Juni Habel leverer igjen et av norsk musikks beste eksempler på at mindre ofte er mer enn nok. Kun med sin jordnære gitar og suset av omgivelsene, gir hun ut "Evergreen In Your Mind" og bergtar oss igjen, muligens i enda større grad enn med debutalbumet "All Ears" for snart seks år siden, og oppfølgeren "Carvings" i 2023." 

- Dagsavisen (6/6)

"the new album from Juni Habel is really really good, a contender for one of the best of the year so far" 

- Gideon Coe, BBC 6 Music

Toria Wooff:

Den britiske folk‑rockartisten fra Lancashire har på kort tid blitt et av de mest markante navnene på den alternative musikkscenen. Med et uttrykk som henter like mye fra gotisk litteratur som fra amerikansk folkrock, skaper hun musikk som er både vakker og dypt personlig. Hun beskrives som poet, maler, låtskriver og historieforteller – en kombinasjon som gir musikken hennes en helt egen identitet.

Lydbildet hennes er minimalistisk til det ekstreme, med stødige, varme toner som hviler over pedal-steelgitaren og orgel, mens hun leverer historiene sine med en uanstrengt eleganse. Etter singelen Drako i 2021 har hun fortsatt å levere på et imponerende høyt nivå. Musikken hennes har en tydelig 70‑tallsinspirert varme, og med så stor vekt på stemmen hviler mye ansvar på henne som vokalist – et ansvar hun bærer med trygghet og kraft. Det mest slående er hvordan musikken hennes kan være både øm og altoppslukende, samtidig som den rommer en styrke som kommer direkte fra stemmen hennes.

Wooff vokste opp i et hjem fylt av musikk, med en gitarspillende far og Supertramp og Blue Öyster Cult på høyttalerne. I dag er hun signert på indie‑labelen Sloe Flower Records, hvor hun har funnet et kreativt rom for sitt særegne uttrykk. Singelen Collision Course markerer et viktig punkt i karrieren – en låt om å gi slipp på en drøm man trodde var livets store mål. Hun beskriver den selv med to ord: Turmoil & Acceptance.

Et avgjørende vendepunkt kom da hun møtte produsent James Wyatt fra London, som umiddelbart forstod hennes visuelle og følelsesmessige språk. Sammen skapte de grunnlaget for EP‑en Badlands, oppkalt etter en brunfarge i en malingsboks som «hadde akkurat den riktige tonen». EP‑en rommer låter som spenner fra ungdommelig naivitet til hjerteskjærende sårbarhet, skrevet i alt fra rolige øyeblikk til ren emosjonell storm.

Toria Wooff henter inspirasjon fra artister som Led Zeppelin, Neil Young, Joan Baez, Joni Mitchell og Iron Maiden. Hun skriver intuitivt og sangene kommer når de kommer, ofte inspirert av ord og fraser hun samler fra gotisk litteratur. Med en voksende fanskare og nye konserter på vei er hun i ferd med å ta steget opp på de større scenene.